歌声怕是每个人最熟悉的记忆了。从襁褓里走出，慢慢的长大，上学、工作，恋爱、结婚、生子，一路相伴你走来的，正是那一路的歌声。不必懂乐谱，不必会弹奏，甚至不必记住歌词，那歌的旋律却总能伴着你的寂寞的灵魂，和着你任何时空的喜怒悲愁。

还在摇篮里，母亲便会每天哼着“月儿明，风儿轻，树叶儿遮窗棂——”的歌声，哄你入睡。半梦半醒中，你仿佛在母亲的怀里，感到了太阳的温暖。上学的年龄到了，你那么地日夜期盼，站在学生的队伍中，挺直腰板，齐唱“迎着早晨灿烂的阳光，我们的歌声多么嘹亮——”；“让我们荡起双桨”，那歌声牵动你的心，那船儿载走了你的梦。“太阳出来照四方，毛主席的思想闪金光”，一首地道战电影插曲，你或许没有更深地理解歌词的含义，但却真的唱出了亮堂堂的心情。北京颂歌、唱支山歌给党听，唱出了一个时代人们心底的真情，才旦卓玛的歌声同时征服了几代人。莫斯科郊外的晚上，红莓花儿开，山楂树，又把你带入异国深情的梦境中。那时的歌声，唱出的是一片纯净，一份真情。

文革结束后，知青文学热也带火了爱情题材的歌曲，摘一束玫瑰送与你、心上的人儿快给我力量、永远和你在一道、橄榄树等一批怅惘忧郁情调的歌曲走红一时。一曲乡恋，带来舆论一片指责，作曲家王酩也被说成思想不健康、缺乏革命的朝气。但随左的倾向逐渐淡出，同时成就了李谷一、朱逢博、罗天婵等一批艺术家。再后来，台湾校园歌曲风靡大江南北，纯净的旋律，朴实的唱腔，让人们仿佛又回归到童真时代。八十年代初，邓丽君、张帝的歌带进了大陆，当时被称作流氓歌曲、靡靡之音，那种感受是喜欢听邓丽君的甜美的嗓音，却又同时有一种罪恶感。随着春节联欢晚会的开始，使领导歌曲潮流的，变成带给人新鲜感的原创歌曲，流行歌曲一词被逐渐认同。程琳、陈小琳等一批小孩子成了当时流行歌手的代表。接着港台歌曲的传入，港台歌手走进大陆，使流行歌曲成了传唱的主流，歌曲的内容变得千篇一律的爱和情。出现了什么新旧四大天王，组合歌手，不知是谁命的名，也说不清为何受到年轻人的盲目追崇。但年龄稍大的人却如喜欢怀旧一样，依然对民族的有着淡不去的感情。实践证明，许多流行的毕竟缺乏生命力，至今经久不衰的经典大多还是原来的民族和逐渐被人们熟悉的美声。其余的定位叫做通俗歌曲的，也就是俗称的流行，至多也只能流行屈指可数的一时。近两年又出现了原生态唱法，但也不过是民族的一种吧！九十年代后，伴着歌曲的无序状态,歌词的发展也向空虚朦胧的不伦不类不知所云转变，如后现代诗人的诗，怕自己一觉醒来都说不清什么意思了。时至今日,真正让人放不下的通俗歌曲实在找不到几首。

我不喜欢通俗的现代歌曲。也说不清一些歌手何以有着那么多的粉丝。或是不伦不类的男扮女腔，或是如破锣一样的声嘶力竭的叫喊，再就是不知疲倦的拼命的边歌边舞，不知道那也可以叫做音乐。什么老鼠爱大米、你是我的玫瑰花，每每听到我都有一种牙疼的感觉。当然，流行歌曲也有能够动心的旋律，有时走在街上，忽然能听到一首很美的歌，却遗憾既不知名字，而那旋律如在眼前。

我依旧喜欢怀旧的歌曲。再见吧妈妈，那高昂的旋律带着慷慨赴死般的悲壮;在那桃花盛开的地方,让宽广的美景和一样博大的爱如在眼前;当千百惠一曲当我想你的时候，虽没有特定的对象，但却分明感觉那想着的人就在眼前、心里；那就是我，空灵的旋律，是谷建芬的悠远的微笑，仿佛对历史天空深沉的回望。不愿从头听一张碟，因为那一曲曲不同的歌，并未表达一样的心情；不愿在歌厅里唱歌，那份纷乱吵闹，那种对音乐的亵渎，让你无法忍受；不愿听现代的歌，正如年轻人不喜欢老歌一样，这也算是代沟的差异吧？但不论你喜欢什么，你喜欢的歌却总在伴你一路走来、一天天长大。